¿QUÉ ENTENDEMOS POR LITERATURA?

Al hablar de literatura, solemos referirnos a un conjunto de obras de naturaleza lingüística, ya sea en su expresión oral o escrita, que, además de portar un mensaje, como el acto de comunicación que son, encierran belleza. Este concepto se relaciona con el de literatura como arte. La novela, el teatro, la poesía……..son obras de creación verbal o escrita estética.
Como siempre ocurre, al intentar definir lo más complicado o inabarcable, la sencillez es el mejor camino. Así sucede con la definición de Aristóteles: “La literatura es el arte de la palabra”. Por lo tanto, el uso literario del lenguaje es el elemento definitorio de dicho concepto.

CONCEPTOS DE LITERATURA

En forma muy general, la literatura (del latín literatura) se define como el arte que emplea el lenguaje como medio de expresión. Es decir que, mediante el uso de palabras, el artista comunica fantasía, emociones e ideas con la intención de lograr algo bello. Ésta es una definición muy simple; sin embargo, detrás de la creación literaria hay procesos complejos.
pero también con la intención de que Reflexionar sobre el origen del término “literatura” nos ayuda a reconocer dos procesos lentos y simultáneos. Por un lado, tal como lo ha estudiado el sociólogo Pierre Bourdieu, en el Renacimiento se constituye un espacio especialmente dedicado a la producción de bienes simbólicos. Ese espacio, al que el sociólogo francés nomina “campo intelectual”, nos sirve para identificar de qué modo las producciones intelectuales y sus instituciones, desde el artista hasta el marchant, desde el escritor hasta el editor, desde el mercado hasta la academia, se vinculan con y funcionan en la estructura social.
Por otro lado, tal como lo analiza el crítico inglés Raymond Williams, el concepto original de “literatura” también surge durante el Renacimiento. La palabra tiene su raíz en el término latino litera, que significa “letra del alfabeto”. Literatura fue, en un principio, la facultad de leer y el haber leído. De algún modo, esta calificación derivó luego hacia lo que hoy llamamos “letrado” y recién a mediados del siglo XIX adquirió el significado que tiene en la actualidad.
La literatura es una forma de arte, que emplea el lenguaje - preferentemente en su forma escrita - como instrumento de expresión y de comunicación. Ha sido sintéticamente definida como “El arte del lenguaje”.
La palabra “literatura” tiene como origen claro, un concepto referente a las letras y a su lectura; es decir, a los signos representativos del lenguaje, cuyo conocimiento y capacidad de uso es significativamente evidencia de un cierto grado de desarrollo humano, no solamente en cuanto a la posesión de la escritura como instrumento, sino especialmente en cuanto al conocimiento que ella permite registrar y comunicar de manera traslaticia en el espacio y en el tiempo
En las lenguas de origen latino, puede rastrearse que para los antiguos romanos era una expresión equivalente al cúmulo de conocimientos generales poseídos por quienes siendo “letrados”, dominaban el uso del lenguaje escrito y también lo que por su intermedio podía llegar a conocerse. Sin duda, actualmente, la palabra “iletrado” alude principalmente al individuo ignorante, al carente de elementales conocimientos.
Todavía en tiempos recientes, en ciertos círculos, la condición de “literato” era asignada a una persona de cultura más amplia que la generalidad; y sobre todo a quien por disponer de esos conocimientos y la consiguiente capacidad de exponer, estaba en condiciones de defender puntos de vista en forma argumental y en contradictorio
La literatura es un fenómeno social de comunicación. Desde siempre, el hombre ha experimentado la necesidad de relacionarse con los demás para solucionar problemas o manifestar necesidades de manera inmediata, sus ideas y pensamientos perduren y lo hagan trascender en el tiempo. El anhelo de permanecer en los demás, ya sea por medio de versos que se repiten, himnos que se cantan o textos que se leen, es una aspiración humana natural y, hasta ahora, insustituible.
Lo anterior significa que el artista literario nunca trabaja obsesionado por producir la belleza, sino que ésta se presenta de la siguiente manera:
El autor se preocupa por expresar lo más intuitivamente posible las imágenes que seleccionó para asociarlas con determinados sentimientos. Cuando dicha asociación se logra, el lector siente agrado al estar recreando esas imágenes en el momento de la lectura, y entonces la obra le aparece bella.

COMO NACE LA LITERATURA

La materia de las primeras manifestaciones comunicativas es el mundo exterior, lo que rodea al ser humano y determina sus necesidades básicas: la Naturaleza, la propia subsistencia y su relación con los demás (individuos y grupos). Estas necesidades se manifiestan, por ejemplo, en la lucha por sobrevivir, la expectación ante los fenómenos naturales, la petición de ayuda a la fuerza superiores y un continuo aprendizaje por medio de la experiencia.
También como una actividad propia de su condición, el hombre registra los sucesos que le afectan y en los que participa. Una vez que lo hace, pone atención a sus emociones: mira dentro de sí mismo para reconocer su universo interno o subjetivo. En ambos casos, la palabra -oral o escrita- es el instrumento que da forma a las ideas y sirve tanto para expresar sentimientos y estados de ánimo como para hablar de la realidad o crear realidades nuevas que también aspiran a ser comunicadas. Ésta es la razón por la que en el discurso literario, aun en sus manifestaciones primitivas, tienen aplicación todas las funciones de la lengua, que nos permite describir, imaginar, recordar, comprender, participar, emocionarnos y apreciar los universos creados por el autor.
Habiéndolos formado con su imaginación y sus emociones, el creador gobierna sobre mundos nuevos, que no tienen la obligación de responder a las leyes de la Naturaleza, aunque pretendan reflejarla. Y si el resultado de ese proceso creativo es un todo capaz de interesar, emocionar, conmover, deleitar con sus ideas y con las palabras que lo configuran, entonces entramos en el territorio de la literatura.
Uno de los rasgos más distintivos de la literatura es el uso del lenguaje. Así como los pintores se valen del color para crear sus obras, los escultores manejan volúmenes y texturas especiales para dar forma a las suyas y los músicos hacen lo propio con sonidos y silencios armónicamente combinados, los escritores disponen de la palabra como instrumento de comunicación y de creación estética. No obstante que los vocablos utilizados por ellos son los que utilizamos para comunicarnos quienes hablamos la misma lengua, en el texto literario adquieren significados distintos, matices nuevos y a veces sentidos insólitos y sorprendentes. Estos significados no los podemos encontrar en un diccionario, son dados de manera arbitraria por el autor, que generalmente piensa en el objeto que quiere describir o en la emoción que desea comunicar y, en vez de expresarlo como la haría cualquier persona, elige palabras que identifican de modo especial y único el objeto, o realiza comparaciones subjetivas entre éste algo más, lo que tal vez no se le hubieran ocurrido a nadie, pero que resulta novedoso y bello.

LA LITERATURA Y SUS GÉNEROS

La gran cantidad y variedad de la obras literarias producidas a lo largo del tiempo ha obligado a clasificarlas conforme a distintos criterios; esto facilita su estudio y valoración , a la vez que permite regular su lectura. La clasificación más común y probablemente más antigua es da de géneros, que las agrupa no por el momento en que fueron producidas, sino por el modo como se organizan o estructuran.
Aunque hay discrepancias respecto de que género aparece primero y cuál después, los estudiosos de la literatura v consideran el surgimiento de los géneros literarios como un proceso ligado a la percepción que el ser humano tiene de sí mismo y del mundo que lo rodea , la cual se manifiesta en el uso del lenguaje. Cuando además de comunicar la expresión lingüística busca hacerlo en forma bella , entonces hay poesía, entendiéndose como tal el resultado del trabajo creador y estético del artista, que puede presentarse en formatos distintos, según el género al que pertenezca la obra. A continuación encontrarás los tres géneros literarios principales y algunas de sus características:

GÉNERO ÉPICO O NARRATIVO

En general, se narra en tercera persona gramatical. En su proceso creador, el poeta captura el mundo que lo rodea y lo explica, describiéndolo en sus múltiples aspectos. Es una especie de cronista que, alejado de los acontecimientos que relata, habla de seres ajenos a sí mismo: él, ella, ello, ellos, manteniéndose él mismo fuera del relato o descripción. En principio, el recuento de tradiciones, leyendas y glorias nacionales del pasado constituyen el universo épico; sin embargo, más tarde, el término se extendió para abarcar otra clase de temas y acortar la distancia entre el relato y el narrador, pudiendo este último formar parte activa de la historia .
Género narrativo es la expresión literaria que se caracteriza porque se relatan historias imaginarias o también ficticias (sucesos o acontecimientos) que constituyen una historia ajena a los sentimientos del autor.
Aunque sea imaginaria, la historia literaria toma sus modelos del mundo real. Esta relación entre imaginación y experiencia, entre fantasía y vida es lo que le da un valor especial a la lectura en la formación espiritual de la persona. El narrador es la persona que presenta la narración; él es el encargado de dar a conocer el mundo imaginario al lector.
El narrador es un ente creado por el autor. El narrador posee una vida propia, la cual no está determinada por los valores que rigen a la vida humana, sino más bien existe dentro de la creación ficticia. El narrador como ente ficticio establece una relación con un lector ficticio, incorporado en el relato. Es el destinatario y participa en lo que el narrador cuenta. El elemento distintivo del género narrativo es la presencia de un narrador como emisor. Este se encarga de relatar la historia, presentar a los personajes y explicar las circunstancias en que se desarrollan los hechos.
El Narrador puede estar dentro (homocigótico) o fuera (heterodiegético) de la historia o diéresis que cuenta. También puede ocupar una posición intermedia. A esta visión o punto de vista del narrador se le denomina perspectiva.
De acuerdo a esto, el narrador se clasificará como protagonista o testigo (si está dentro de la historia), u omnisciente, objetivo y de conocimiento relativo (si está fuera de la historia).

Género poético que se caracteriza por la majestuosidad de su tono y su estilo. Relata sucesos legendarios o históricos de importancia nacional o universal. Por lo general se centra en un individuo, lo que confiere unidad a la composición. A menudo introduce la presencia de fuerzas sobrenaturales que configuran la acción, y son frecuentes en ella las descripciones de batallas y otras modalidades de combate físico. Las principales características del género son la invocación de las musas, la afirmación formal del tema, la participación de un gran número de personajes y la abundancia de parlamentos en un lenguaje elevado. En ocasiones ofrece detalles de la vida cotidiana, pero siempre como telón de fondo de la historia y en el mismo tono elevado del resto del poema.
La epopeya fue primero, poesía cantada para los griegos. Sus características son la espontaneidad y la impersonalidad, el narrador ocupa un lugar secundario.
En la epopeya se distingue: una acción épica que es grandiosa, y otra heroica que haya influido en el destino y la civilización de ese pueblo, donde encuentre reflejados sus costumbres creencias y sentimientos. La presencia de un héroe superior también se encuentra.
Otra de las características es la extensión. Está formada por muchos versos que se organizan en cantos o libros. Las partes en que está dividida son: proposición, invocación, exposición y narración.
La Iliada de Homero cuenta los últimos días de la guerra de Troya. El pasaje que a continuación se incluye muestra la ansiedad de Helena al saber que la guerra está por concluirse. Entonces acude presurosa a la muralla para ver a su esposo Menealo, que todavía tendrá que batirse en un duelo singular. Los ancianos de la ciudad, al verla tan bella, justifican que por su causa se haya producido esta guerra.

GÉNERO DRAMÁTICO

El género dramático es aquel que representa algún episodio o conflicto de la vida de los seres humanos por medio del diálogo de los personajes.
La palabra dramático proviene de “drama”; esta palabra corresponde al nombre genérico de toda creación literaria en la que un artista llamado dramaturgo concibe y desarrolla un acontecimiento dentro de un espacio y tiempos determinados. Los hechos se refieren a personas o caracteres que simbolizan en forma concreta y directa un conflicto humano.
Este género está destinado a ser representado públicamente frente a un auditorio, por lo tanto, este género abarca a todas las manifestaciones teatrales, a todo lo escrito para el teatro y a todo lo que es susceptible de representación escénica ante un público.
Una característica esencial es la acción. Lo que sucede en la obra no está descrito ni narrado ni comentado directamente por el dramaturgo, sino visto por el espectador. La obra está escrita, pero lo principal en ella es lo que ocurre (debido a esto, existen obras dramáticas sin palabras, o sea mudas, en las cuales se utilizan gestos y actitudes que expresan el conflicto).
El género dramático es aquel que representa algún episodio o conflicto de la vida de los seres humanos por medio del diálogo de los personajes. La palabra dramático proviene de “drama”; esta palabra corresponde al nombre genérico de toda creación literaria en la que un artista llamado dramaturgo concibe y desarrolla un acontecimiento dentro de un espacio y tiempos determinados. Los hechos se refieren a personas o caracteres que simbolizan en forma concreta y directa un conflicto humano. Este género ésta destinado a ser representado públicamente frente a un auditorio, por lo tanto, este género abarca a todas manifestaciones teatrales, a todo lo escrito para el teatro y a todo lo que es susceptible de representación escénica ante un público. Una característica esencial es la acción. Lo que sucede en la obra no está descrito ni narrado ni comentado directamente por el dramaturgo, sino visto por el espectador. La obra está escrita, pero lo principal en ella es lo que ocurre (debido a esto, existen obras dramáticas sin palabras, o sea mudas, en las cuales se utilizan gestos y actitudes que expresan el conflicto). La obra dramática ha sido creada para ser representada o interpretada por actores frente a un público, pudiendo estar escrita en prosa o en verso o combinando a ambos. Antecedentes históricos: El género dramático tuvo su origen en Grecia. Al comienzo, las representaciones teatrales estaban relacionadas con el culto a Dionisio, dios del vino y la alegría, y poseían por lo tanto un carácter sagrado. Dichas representaciones consistían en himnos dedicados a esa deidad o divinidad. Más tarde, fueron introduciéndosele cambios a los cantos; de esta forma surge el género dramático propiamente tal. Los dramaturgos griegos más importantes fueron: Sófocles, Eurípides y Esquilo. De Grecia la obra dramática pasa a Roma siendo los autores más destacados: Terencio, Séneca y Plauto. Durante el primer período de la Edad Media el género dramático se extingue, olvidándose por completo las obras griegas. Alrededor de los siglos XI y XII los europeos reinventan el teatro, surgiendo comedias escritas en latín, que eran representadas en monasterios, cortes y universidades. No eran un teatro para el pueblo. Éste surgió en las iglesias y consistió en la dramatización de ciertas escenas del Evangelio. Dichas representaciones escritas en lengua vulgar, se hacían principalmente en las tres fiestas más importantes de la liturgia: Navidad, Epifania y Resurrección. La primera obra teatral escrita completamente en castellano fue el “Auto de los Reyes Magos”. Se conserva incompleta (142 versos); falta la parte final, que debía mostrar la adoración de los reyes al Niño Jesús. Esta representación fue escrita a fines del siglo XII o principios del XIII y, como todas las de su tiempo, es anónimo. División del género dramático: tragedia: se refiere a un episodio fatal de la vida, que termina en forma triste o con la muerte del protagonista. comedia:presenta aspectos cómicos u optimistas de la vida. Tiene un desenlace feliz. drama: mezcla aspectos de la tragedia y de la comedia.